第四百三十七章 寸秒寸金

    顧為經出神了片刻，才想起來。

    他沉思的時候。

    系統給予的技能時間依舊在一分一秒的流逝。

    顧為經立刻打開面板，把主動技能給暫停了。

    真實世界備註欄裡的技能時間則變為了【916秒/1000秒】。

    整片雲他畫的實在太快了。

    充其量也不過就用了10來秒的樣子，剩下的一分鐘多時間，都是在顧為經震驚的品味間度過的。

    “這技能真好，就是分配的時間少了點。”

    顧為經瞬間有點心疼。

    以前的門採爾基礎繪畫技法，每天都可以使用半個小時。

    系統號稱這個【真實技能】是對舊有技能全方位的上位覆蓋，但是使用時間幾乎縮水了一半。

    1000秒的時間，如果全部用來畫素描速寫。

    篇幅不太大，畫的指尖冒火花，將將應該夠用。

    藝術生不要求細節，不要求面部輪廓，不要求美學表達，只要求抓住厚嘴唇、高顴骨、深眼窩……等等人物主要特色。

    並且儘可能把這些東西組合在紙面上，看的像是一個人。

    這種類型在校期間的應試速寫，會被嚴格要求必須控制在15分鐘以內。

    美術大學都有這樣的入學考試要求。

    東夏藝考，北美的Ap，日本多摩美術大學什麼的校招考要求都大差不差。

    千萬別以為這個要求很簡單。

    關鍵的是時間。

    就拿藝考舉例。

    東夏一些人口大省，美術考生每屆大概能有五萬人左右。

    每年能較好的按時完成這個要求，速寫三科總分達到250分，平均每科能拿到84分以上的考生，只有2000人左右的樣子。

    僅有4%的學生能做到。

    顧為經就是能做到的其中之一，他天賦相對不錯，畫的又夠努力，達到優秀學生的整體平均水平還是可以的。

    他在以前類似考試中會給自己儘量留出一兩分鐘的整體餘量。

    不計算頭髮的細膩表達，僅僅是畫五官的時間，大概會嚴格控制在100秒以內。

    換成水彩畫。

    不是用彩色鉛筆簡單的表達一下色彩對比就完了，而是真正發揮出水彩長處和細膩技法的那種水彩畫。

    100秒就是在開玩笑了。

    1000秒也未必就真能畫的多好。

    系統每天給予的練習時間，對於水彩畫還是多少有點寒酸。

    水彩在西方畫家常用的較為嚴肅繪畫方式之中，已經是畫的速度最快的一種，遠比油畫要方便。

    甚至也比丙烯要方便。

    只是線稿要求打的更精密細膩一點罷了。

    不過，這個“快”，是針對嚴肅畫法，動輒畫個兩三天、兩三星期，兩三個月來講的。

    一幅精緻的水彩畫能快到什麼程度呢？

    傳說中被連續三屆美國總統授予榮譽勳章“鄉愁大師”安德魯·懷思，在田野間用水彩寫生，這位爺巔峰時期平均能35分鐘就畫完一幅風景絕佳的水彩練習。

    他算不是上最快，但已經是被人們所津津樂道的觸手怪類型的高產大師了。

    而畫的慢的嘛。

    這就沒的譜了。

    和瓦特爾一樣偏向照相形式主義，酷愛畫歐洲城市風光，聊天間讓德威素描老師每每提及時，都會眼現崇拜的偶像——法國水彩頂流畫家Charles villeneuve，對方就是那種-->>
                                         
慢工出細活的典型。

    人家大師一年到頭也就通過畫廊對外賣個五、六張的樣子。

    他在媒體裡採訪提到，每一幅畫都非常的耗費精力，有些時候打磨好一幅畫，要畫整整一個季度。

    這種話嘛。

    能聽一半。

    顧為經心中悄悄覺得，採訪應該有點水分，大概是一種控制市場供應數量的噱頭。

    一副油畫天天畫，畫的慢能畫個一個月，不奇怪。

    然則水彩畫在紙面上其實是種蠻嬌貴的顏料，像是極薄的瓷盞茶杯，漂亮易碎，難打理，沒膏狀的油畫顏料皮實。

    油畫在畫室裡擺個幾十天一百天，一點問題都沒有。

    水彩不細心處理維護，在工作臺上擺上一個月，畫到一半的底層色彩就裂了。

    再說。

    怎麼加厚加重的水彩紙，本質也是紙而不是布，天天往上一層一層的刷水，多貴的紙也受不了。